【教學新知分享：聽覺導向的選擇】（撰文：李武錚）
Shotgun，槍型麥克風在影視收音領域的必備工具之一，它其優勢為能把主要音源紀錄清楚外，也能把非主要音源的聲音恰如其分的被分離在主要音源的後面，創造出聲音景深效果著稱，筆者認為，這樣的紀錄方式，不論是主要音源的位置、動態、頻率…等，均能還原聲音當下的真實現象，達成聲音視覺化的效果。
在眾多槍型麥克風中，例如Rode NTG3、AKG C747、Audio-Technica BP28L、Sennheiser MKH 8060、Neumann KMR 82i、Schopes CMIT 5U、DPA 4017B等等，筆者都曾親身使用，並應用於錄製歌隊、合唱團、交響樂團、國樂團、管弦樂團、北管團、場音、Room Tone、環境音、影視現場收音……等多種聲音場景，所以，不同的錄製對象，就要使用適合它的麥克風。
上述型號大多是透過前輩的介紹開始使用，無論是主動學習還是被動吸收，筆者發現在後製混音時，槍型麥克風所錄製的軌道往往是最不需要額外擔心和處理的，這也說明了它們在錄製特定區域中的表現卓越；最近，世新大學教學發展中心購入的DPA 4017B則是筆者想介紹的主角，希望能幫助到使用者對它運用。
幾年前，曾到台北市一間專門收錄古典樂器的錄音室錄製鋼琴演奏曲，這樣的樂風對聲音錄製技術和器材的要求極高，任何小細節的缺失都可能影響演奏者的聽感，進而影響整體演奏狀態，為了確保最佳效果，通常會與熟悉的監聽和麥克風進行錄製，而錄音室助理則建議使用DPA作為Room Tone，筆者第一直覺都是選擇相信，因為這個空間常駐者一定比筆者更加熟悉，但為了保險起見，也會同時使用筆者習慣的型號錄製，讓二者，用於大小A-B Technique的錄製，方便在聲音後製時，可以比較哪一種型號對聲音更有幫助。
錄製聲音時，筆者對高頻表現有著特別的要求，因為它是最先被聽眾感知到的部分，其表現直接影響著整體聲音的印象，然而，DPA 4017B在高頻表現上立刻吸引了我的注意，高頻反應速度明顯優於同場的槍型麥克風，這種高頻表現讓我在錄製的過程中，無需擔心，尤其在後製階段，它能夠自然地融入主要音源之後，成為背景音的理想選擇。此外，它在聲音動態彈性極佳，一點都沒有誇張的拉扯，官網的數據顯示，它能處理最大聲壓級高達138 dB，那麼飛機起飛時約120 dB的噪音，對它來說也是輕而易舉就能詳細錄製，還有很寬的後製處理空間，如此強悍的錄製表現，讓筆者專心的注意主要音源的動態表現即可。
筆者從事收音、錄音、混音多年，一直堅持在收音、錄音時，錄製最原始的聲音，這是聲音設計前期的基本要件，在麥克風擺設的過程中，筆者總是先用自己的耳朵聽出主要音源的位置，然後進行擺設，再針對不同的收音對象，使用相對應的麥克風；很多人都說：「收音收的好，聲音就成功一大半」，如今的麥克風設計強調極低失真率，不論是廣告詞還是明星代言，都無法比擬親自使用的實際效果與聽覺感受，所以，DPA 4017B如此出色的表現，成為我心目中在槍型麥克風的首選。